.:: Noite / Dia Internacional dos Museus // 16 e 18 de Maio

A Festa dos Museus faz-se com muita música já nos próximos dias 16 e 18 de Maio, este ano subordinada ao tema “Museus e Turismo”. A divulgação da música tradicional portuguesa, nomeadamente o cante alentejano e o encontro da herança lusófona com outras tradições estará, por conseguinte, na ordem do dia, apresentada em ambiente café-concerto e com “acompanhamento” de uma pequena selecção de produtos regionais e não só.

Dois grupos abordarão na noite de dia 16 o cante alentejano: Vozes de Casével e 4uatroAoSul. Os primeiros trazendo consigo as “vozes” da mais pura herança coral alentejana, os últimos apresentando uma nova abordagem àquelas vozes, sem descurar a sua genuinidade e valores tradicionais.

Iniciando a programação do dia 16, o Museu terá como convidados os Raspa de Tacho, o grupo de Choro há mais tempo em actividade em terras lusas, que se encarregará de estabelecer um cruzamento entre as tradições portuguesa e cabo-verdiana e os ritmos brasileiros do choro.

O dia 18 começa logo pela manhã com a apresentação do conto musical para crianças “… O Que Aconteceu No Museu Da Música…”. Escrito propositadamente para a comemoração do Dia Internacional dos Museus, este conto musical da autoria do compositor Sérgio Azevedo em parceria com Joana Raposo, encena uma história em torno de dois dos ex-libris da colecção do Museu: o violoncelo Stradivarius e o cravo Antunes, dois instrumentos muito rabugentos que recebem um visitante inesperado. Esta sessão repete-se ao início da tarde.

O Museu abre depois portas a alunos de escolas de música de Lisboa, e a quem mais tiver interesse, para a realização de uma Jam Session, onde o objectivo maior será o estabelecimento de diálogos musicais em espírito free.

A entrada, como não poderia deixar de ser, é livre.

Apoios:

» Mais informações no novo site do Museu da Música em www.museudamusica.imc-ip.pt

.:: O Nosso Encontro com Edvard Grieg // 29 Novembro e 3 Dezembro // 16:30 h

Atelier pedagógico para crianças do 1.º ao 3.º ciclos em que se pretende abordar a vida e obra do compositor Edvard Grieg, assim como alguma música folclórica do seu país, a Noruega.

Desenvolvido pelos alunos e professores de “A Corda Perfeita” - Estúdio Instrumental, Lda., este atelier concilia a interpretação de obras de Grieg em piano e violino com a projecção de imagens e audição de repertório do compositor. A participação no atelier implica a realização de uma reserva. Para mais informações, contactar o Museu.

.:: Subsídios para a História da Fundição Sineira em Portugal // Sábado, 22 de Novembro // 21:30 h

O Museu da Música associa-se à apresentação da publicação «Subsídios para a História da Fundição Sineira em Portugal: do sino medieval da Igreja de São Pedro de Coruche à actualidade», da autoria de Luís Sebastian, à qual se seguirá um recital de música antiga com o grupo Carmin’Antiqua. A entrada é livre.

Impulsionada pelo singular achado arqueológico do sino de 1287 da Igreja de São Pedro de Coruche, o mais antigo conhecido no território nacional, esta publicação assume um papel singular, dado que pela primeira vez o estudo da fundição sineira em Portugal tem uma obra que lhe é totalmente dedicada.

Contando com a contribuição de investigadores de distintas área científicas, é o produto de vários anos de investigação, reunindo numa só obra a perspectiva histórica, arqueológica e etnográfica de um mesmo tema.

» Mais informações em:
http://www.scribd.com/doc/7633792/Press-Hist-Fundicao-Sineira

.:: «Recordar Alfredo Marceneiro» // Terça-Feira, 28 de Outubro // 19:30 h

Recordar Alfredo Marceneiro é um espectáculo/palestra de som, animação de imagem e canto ao vivo conduzido e interpretado por Vítor Duarte “Marceneiro”, neto desse grande nome do Fado, em que se passa revista à sua biografia, ao mesmo tempo que se projectam fotografias de arquivo, excertos sonoros de filmes em que participou, capas de discos, cartazes de espectáculos, etc.

A acompanhar Vítor Duarte “Marceneiro” na sua apresentação, estarão músicos de reconhecido mérito como Luis Ribeiro (Guitarra Portuguesa) e Jaime Martins (Viola Baixo), não esquecendo a participação especial de José Lúcio (musicólogo / investigador) em Viola de fado.

Vítor Duarte “Marceneiro” é investigador, conferencista e crítico. Membro da Direcção da A.P.A.F. e da Associação Alfredo Marceneiro, é autor de dois livros sobre o seu avô, um sobre Hermína Silva e outro em preparação sobre Amália Rodrigues, tendo sido galardoado este ano com o prémio Ensaio/Divulgação pela Fundação Amália Rodrigues, em função do trabalho desenvolvido no blog “Lisboa no Guiness”.

.:: Palestra «A História e os Sons dos Cordofones Portugueses» // Terça-Feira, 28 de Outubro // 18:00 h

Os cordofones portugueses estarão no centro de uma apresentação efectuada por José Lúcio, músico com mais de 40 anos dedicados à investigação que conheceu de perto os grandes mestres, investigadores e construtores, tendo reunido uma importante colecção.

No decorrer da sua palestra, José Lúcio aliará a palavra à música, interpretando pequenos temas para cavaquinho, bandolim português, viola da terra (Açores), rajão (Madeira), viola de fado e guitarra portuguesa (Coimbra), procurando destacar a riqueza e variedade da música e dos cordofones portugueses.

Esta palestra surge precisamente no âmbito de um exercício académico que procurará elaborar um projecto para criação de um Centro para a Guitarra Portuguesa, instituição de carácter museológico que terá como missão a promoção da música portuguesa e do seu artesanato instrumental, reunindo as colecções de José Lúcio.

Envolvendo as Universidades de Baltimore (EUA), do Minho e Nova, o referido exercício procurará conjugar aspectos museológicos e musicológicos com uma perspectiva económica de responsabilidade social.

José Lúcio nasceu em Viseu, em 1947. Começou aos 11 anos a aprender a tocar viola e guitarra portuguesa. Apaixonado pelos cordofones portugueses, começou a sua colecção de cordofones comprando instrumentos velhos, reparando-os, dando-lhes a dignidade do tempo. Fez várias exposições (Beja, Óbidos, Caldas da Rainha, Lisboa, etc.) e dezenas de cursos sobre a arte de os tocar.Colaborador da RTP canal 1 e da Rádio Comercial foi autor/apresentador de vários programas como “O Sótão do Zé”; “Plim-Plam-Plum”, “Flauta de Pã”, entre outros. Escreveu 4 livros sobre instrumentos, sendo o último dedicado ao cavaquinho. Em 2006, durante a realização da Feira do Artesanato em Lisboa, efectuou pequenos cursos mobilizando mais de 2.000 crianças que mostraram interesse em aprender a tocar este instrumento.

.:: Alto & Falante // Domingo, 18 de Maio // 11:00 h e 14:30 h

Oficina de Simão Costa com Ágata Mandillo que proporciona um contacto directo das crianças com as novas tecnologias de informática musical, estimulando a sua curiosidade pelos fenómenos do som e da música e promovendo o desenvolvimento musical ao nível da percepção auditiva e da criatividade.

No contexto deste projecto, as crianças têm oportunidade de experimentar as potencialidades tecnológicas na área do processamento de sinal digital áudio. Essa experimentação acontece a par e passo com vários jogos de ouvir, produzir, guardar, tocar e organizar sons através de exercícios práticos…

Criar Música é aqui entendido como exercício lúdico de produção/fabricação de sons, audição, armazenamento, manipulação e processamento sem recorrer às tradicionais “notas musicais”, mas utilizando uma ferramenta potente e flexível: o computador.

Simão Costa (Lisboa, 1979) é um músico, compositor e pianista que tem vindo a desenvolver projectos de criação audiovisual, que se caracterizam pela investigação em tecnologias interactivas ao nível do som, da imagem e da luz, levando a arte digital contemporânea ao quotidiano das pessoas.

» Apoio: Miso Music Portugal

Público-alvo: crianças do 1.º ciclo do ensino básico (5 aos 10 anos)
Duração da actividade: 50 minutos
Número máximo de participantes por sessão: Aproximadamente 20 (marcação prévia)