.:: Ensemble “Prova dos Nove” // Sábado, 2 de Maio 2009 // 16:30 h

A “Prova dos Nove” tira-se no Museu da Música com um concerto deste ensemble vocal onde se procurará explorar diferentes universos musicais que vão desde o Rock ao Clássico, passando por sons latinos e jazzistas, sempre acompanhados por uma interpretação cuidada. A promessa é de que haverá sorrisos, ternura, emoções ou mesmo risos; grandes momentos de prazer musical.

O ensemble vocal Prova dos Nove nasceu em Abril de 2005, sendo fundado por nove membros de vasta experiência coral, procurando criar um espaço musical que passasse por várias linguagens e lugares do mundo, num ambiente intimista e descontraído. Desde então tem actuado em vários eventos, desde festas e cerimónias particulares a concertos de solidariedade.

As suas influências musicais, bem como espaços de interpretação, passam pelo Jazz, Rock, Gospel, Espirituais, mas também a MPB, a Popular Portuguesa, o Fado e a Música Sacra, procurando inserir arranjos originais pensados para o ensemble.

.:: Orquestra ORFF Lar da Criança // Sábado, 14 de Março // 16:00 h

Concerto da Orquestra ORFF do Lar da Criança, constituída por 14 crianças com idades compreendidas entre os 7 e os 10 anos, sob a direcção da Prof.ª Fernanda Matias.

Funcionando há 3 anos em sistema de rotação de elementos, a Orquestra integra instrumentos de lâminas (xilofones, metalofones, jogos de sinos) e outras pequenas percussões (tamborins reco-recos, triângulos, guizeiras, etc). O seu repertório é variado e adequado às idades das crianças, abrangendo a música tradicional portuguesa, canções infantis de autor e pequenas peças instrumentais originais.

.:: Recital de Poesia e Piano // Sábado, 31 de Janeiro // 18:00 h

Elsa Noronha, uma das maiores divulgadoras da poesia africana de língua portuguesa, estará no Museu da Música para um recital de poesia e piano em que terá a companhia da jovem pianista Beatriz Noronha Ferreira.

Organizado pelo Espaço Rui de Noronha – Associação (E.R.N.A.), este recital é o primeiro de um conjunto de actividades a decorrer ao longo do ano com vista a celebrar o centenário do nascimento do poeta moçambicano, Rui de Noronha (1909-1943), considerado o precursor da moderna poesia moçambicana. É igualmente pretexto para apresentação dos CD’s “África Surge et Ambula” e “De Mãos Dadas - Encontro de Culturas”, revertendo as receitas deste último a favor da luta contra a Lepra, doença que ainda hoje afecta o povo Moçambicano.

O E.R.N.A. é uma associação sem fins lucrativos que visa promover o pensamento e a obra do poeta moçambicano Rui de Noronha, assim como de outros autores de expressão portuguesa, de origem e/ou temática africanas.

Elsa Noronha tem vindo de há vários anos a esta parte a apresentar os seus recitais de poesia, individuais ou colectivos, por norma momentos surpreendentes, nos quais a poesia ganha novas formas, ritmo e sentimentos que confundem, envolvem e emocionam o espectador, como aliás se pode apreciar no CD «Quenguêlêquêzê».

Rui de Noronha, poeta de transição moçambicano, viveu numa época em que os escritores daquele País ainda não tinham tido a oportunidade de despertar a sua consciência para as mensagens poéticas de cariz social, com características profundamente nacionais, e por outro lado, estavam limitados pela repressão cultural censória, que impedia a utilização de África real como fundamento ou tema-chave.

A obra de Rui de Noronha é precursora de uma nova fase da poesia moçambicana, antecedendo, em cerca de mais de dez anos, o arranque definitivo da construção de uma poesia tipicamente moçambicana em ruptura com o passado. Revestindo-se de algum pioneirismo, não pela forma, mas pelo conteúdo, a sua poesia, em particular alguns dos seus sonetos, lida de forma sensível com a situação vivida pelas mulheres, pelos trabalhadores do cais, pelos mestiços e negros, o que constitui a primeira chamada de atenção para os problemas resultantes do domínio colonial.

Entrada: € 8,00

» Mais informações sobre o E.R.N.A. em:
http://www.espacoruidenoronha.blogspot.com/

.:: Segreis de D. Dinis // Sábado, 10 de Janeiro // 16:30 h

A programação cultural de 2009 do Museu começa com um concerto de reis dos Segréis de D. Dinis. Com recurso a repertório das Cantigas de Santa Maria, Llibre Vermell de Monserrat, Romances Sefarditas e Estampidas, este grupo de música medieval levar-nos-á numa viagem ao tempo da Corte de D. Dinis para animar El-Rei.

Constituídos por Ana Rita Ramos, Carina Lasch, Pedro Santos e Tânia Viegas, os Segréis de D. Dinis valem-se da voz e de instrumentos como o oud, harpa, darbuka, saltério, flautas e rebeca para interpretar e não reproduzir a música medieval (e também renascentista), de carácter profano. Esta opção foi assumida desde a formação do grupo, dado que são mais as dúvidas que certezas quanto a aspectos de execução e instrumentação da música de outras épocas.

O grupo demonstra uma especial inclinação pelo repertório medieval ibérico, tendo escolhido o seu nome como homenagem ao primeiro rei português letrado e trovador, El-rei D. Dinis, bisneto de Afonso X, o Sábio, rei de Castela, autor da antologia “Cantigas de Santa Maria”, da qual interpretam inúmeras peças.

» Mais informações sobre os Segréis de D. Dinis em: http://segreisddinis.com.sapo.pt

.:: Il Dolcimelo // Sábado, 20 de Dezembro // 16:30 h

O Museu acolhe o grupo de música antiga, Il Dolcimelo, para um pequeno concerto em torno do seu primeiro trabalho discográfico, recentemente editado, intitulado "Vilancicos do Século XVI - Canções Ibéricas ao Menino e à Virgem". A anteceder o concerto poderá assistir-se a uma conferência sobre instrumentos antigos proferida pelo especialista Arq.º João Mateus.

Dirigido por Isabel Monteiro e constituído por músicos profissionais, estudantes, cantores e coralistas com particular interesse pelo Renascimento e Barroco inicial, o grupo Il Dolcimelo encontra-se a celebrar 15 anos de actividade e apresentará no Museu uma selecção de peças alusivas ao ciclo do Natal provenientes dos cancioneiros ibéricos renascentistas, dos quais fazem parte obras de importantes compositores da época como Pêro do Porto e Juan del Encina, entre outros identificados e anónimos. Nesta sessão serão também interpretados vilancicos portugueses do século XVII, num confronto entre dois ambientes distintos para temáticas idênticas, tão próximos e tão distantes.

Com o seu trabalho, o grupo pretende divulgar as sonoridades musicais do passado, recriando com rigor histórico o repertório e interpretação, assim como alguns dos mais significativos instrumentos da música europeia da época como o alaúde, violas de arco e de mão, flautas, corneta e sacabuxa – não descurando, é claro, que o seu trabalho se destina aos ouvintes do século XXI.

No final do concerto, a partir das 17:30 h, reúne-se a segunda assembleia-geral da Associação dos Amigos do Museu da Música (AAMM), associação de carácter cultural, sem fins lucrativos, que se pretende uma plataforma de trabalho e ponto de encontro para todos os que partilham o interesse e paixão por música, pelo Museu e pelas suas colecções. Se quiser apoiar de alguma forma, não deixe de aparecer. Não se preocupe se não é sócio, pode preencher a sua proposta de adesão em qualquer altura.

» Mais informações em:
http://www.scribd.com/doc/9309101/Press-Concerto-20081220

.:: Concerto de Natal // Sábado, 13 de Dezembro // 16:00 h

Concerto de Natal dos alunos da classe de canto da Prof.ª Ana Leonor Pereira que, acompanhados ao piano por Gonçalo Simões, interpretarão alguns clássicos do bel canto.

» Mais informações em:
http://www.scribd.com/doc/8756561/Press-Concerto-20081213

.:: Francesco Luciani // Sábado, 6 de Dezembro // 17:00 h

Francesco Luciani leva a palco um concerto de guitarra clássica no Museu da Música, numa viagem pela música espanhola desde o século XIX até aos nossos dias. Combinando com mestria música clássica e ritmos flamencos, o músico traz a público um programa constituído por obras de compositores clássicos como Fernando Sor, Isaac Albéniz e F. Moreno-Torroba, passando pelas composições flamencas de Paco de Lucía e Gerardo Nuñez. 

Entrada: € 7,00

» Mais informações em:
http://www.scribd.com/doc/8600609/Press-Recital-20081206

.:: Déa Trancoso // Terça-Feira, 25 de Novembro // 21:00 h

A nova música tradicional do Vale do Jequitinhonha (Minas Gerais, Brasil) invade o Museu da Música pela voz de Déa Trancoso, cantora e incansável estudiosa das raízes musicais brasileiras.

Contando com a participação especial de Tabajara Belo no violão, Déa Trancoso apresentará o seu elogiado primeiro disco, “Tum Tum Tum”, lançado em 2006, e indicado ao Prêmio TIM de Música Brasileira 2007 em quatro categorias, concorrendo com nomes como Maria Bethânia, Chico Buarque, Daniela Mercury, entre outros.

Integrado no Circuito Cultural Lusófono, este concerto retoma a parceria do Museu da Música com a Associação Cultural ETNIA iniciada por ocasião do concerto de Elomar.

Entrada: € 10,00
Abertura de portas: 21:00 h

» Mais informações no site da Associação Cultural ETNIA.

.:: Avondano Ensemble // Quinta-Feira, 27 de Novembro // 19:00 h

O Avondano Ensemble apresenta a partir do Museu da Música o seu projecto discográfico e editorial em torno da figura do compositor português do século XVIII, João Baptista André Avondano. Esta apresentação contará com um pequeno concerto transmitido em directo via Internet pela Beira TV (http://www.beiratv.pt/). A entrada é livre.

Será uma oportunidade rara para conhecer a música de um compositor desconhecido do grande público e, simultaneamente, apreciar as qualidades de dois instrumentos históricos de referência do Museu da Música: o violoncelo Stradivarius ‘Rei D. Luís’ (1725) e o cravo de Joaquim José Antunes (1758).

Com um CD já editado em que estes instrumentos históricos assumem um importante protagonismo, o Avondano Ensemble dará agora um maior destaque à edição crítica impressa das quatro sonatas para violoncelo e baixo contínuo e dos dois duetos para 2 violoncelos, que João Baptista André Avondano dedicou «a Sua Majestade o Rei de Portugal», então D. José I.

O Avondano Ensemble é um agrupamento instrumental composto por Catherine Strynckx (violoncelo), João Paulo Janeiro (cravo), Miguel Rocha (violoncelo) e Adriano Aguiar (contrabaixo), músicos com um objectivo central comum: executar e divulgar a música instrumental dos Pós-Barrocos Europeus, em particular a que era cultivada nos diversos contextos sociais portugueses de finais do século dezoito e inícios do século XIX.

» Encontra o promo do evento no canal da Beira TV no You Tube, em:
http://www.youtube.com/watch?v=ucFY8m_BqX0

» Em alternativa pode descarregar o ficheiro em:
http://www.beiratv.pt/mov/promo_avondano_ensemble.mp4

.:: Laura Buruiană e Andrei Vieru // Sexta-Feira, 7 de Novembro // 19:00 h

O Instituto Cultural Romeno (ICR) de Lisboa volta a colaborar com o Museu da Música num concerto da temporada do Outono que assinala a passagem de uma década sobre a morte de Anatol Vieru, ilustre representante da notável escola de composição romena da segunda metade do século XX.

Laura Buruiană (violoncelo) e Andrei Vieru (piano), dois excelentes intérpretes da jovem geração de músicos romenos, apresentarão um programa que, além da homenagem a Anatol Vieru, contará ainda com interpretações de sonatas do também romeno, George Enescu, e do francês Claude Debussy.

» Encontra mais informações sobre os músicos neste link

.:: Elomar – Trovas do Sertão Brasileiro // Segunda-Feira, 6 de Outubro // 21:30 h

O Museu da Música abre excepcionalmente na próxima segunda-feira para acolher um concerto de Elomar, um dos mais importantes compositores brasileiros da Bahia. Acompanhado da sua voz e violão, Elomar partilhará o palco com o Maestro João Omar no violão clássico, naquela que é uma iniciativa conjunta da Associação Cultural ETNIA e da Fundação Casa dos Carneiros, em parceria com o Museu da Música.

Elomar Figueira Mello tem vindo a retirar da cultura baiana os elementos chave do seu cancioneiro e das suas composições eruditas. Cantor, compositor e "violonista" com mais de 300 músicas gravadas em 15 discos (5 dos quais a solo e 10 com participações em discos de outros artistas), tem uma vasta obra escrita para instrumentos sinfónicos, música de câmara, solística, operística e concertante. Com o disco "Na Quadrada da Águas Perdidas" recebeu o prémio da crítica de melhor disco da década de 70, pela APCA (1980) e com "Dos Confins do Sertão" recebeu o prémio de melhor disco estrangeiro não europeu no festival Ibero-americano de 1987, na Alemanha.

Ainda que não se sinta ligado ao "mundo erudito" por excelência, mais precisamente ao mundo académico que reclama para si a propriedade do saber, Elomar é pesquisador da música secular, das festas populares do Brasil nordestino e caboclo. Procura no samba tradicional, na chula e nos géneros da cantoria nordestina a expressão da "brasilidade". Na obra, organiza, remodela e estiliza a cultura popular, consolidando-se como artista que influencia toda uma geração de cantores e cantautores da música nordestina.

Entrada: € 10,00
M/4 anos
Abertura de portas: 21:00 h

.:: ConTempo // Segunda-feira, 23 de Junho // 19:30 h

O Museu da Música abre as portas excepcionalmente na próxima segunda-feira para acolher a estreia em Portugal do ConTempo String Quartet, um dos mais importantes quartetos de cordas da actualidade. A entrada é livre.

Constituído por Bogdan Sofei (1.º violino), Ingrid Nicola (2.º violino), Andreea Banciu (violeta) e Adrian Mantu (violoncelo), este jovem quarteto Romeno escolheu para a sua primeira apresentação em Portugal composições de Joseph Haydn, Heitor Villa-Lobos, Radu Paladi, Sabin Pautza e Antonin Dvorak.

Além da sua actuação no Museu da Música, o ConTempo String Quartet apresentar-se-á ainda no dia 24, pelas 20:30 h, no Auditório do Instituto Franco-Português (Av. Luís Bívar, 91), dois concertos organizados pelo Instituto Cultural Romeno, este último a ser gravado para posterior transmissão no programa Concerto Aberto da RDP Antena 2.

O ConTempo String Quartet foi formado em 1995 quando os seus membros eram estudantes na Universidade Nacional de Música de Bucareste, Roménia. Em poucos anos efectuou intensas digressões pelo mundo inteiro, tendo ganho varios prémios internacionais (Londres, Roma, Munchen, Graz, Berlim, Praga, Cluj, Hamburg etc.) e trabalhado com muitos dos mais celebrados quartetos de cordas. Reconhecido como um dos mais importantes grupos de música de câmara do mundo, actuaram para personalidades tão distintas como o Papa João Paulo II, Nelson Mandela ou os Ministros da Cultura da União Europeia.

Apoios:

.:: Recital de Cravo // Sábado, 7 de Junho // 16:00 h

A cravista Ana Mafalda Castro, acompanhada por Patrícia Vintém e José Luís Henriques, alunos da Escola Superior de Música de Lisboa (ESML), estarão no Museu da Música para um recital que dará início às comemorações dos 250 anos da factura do “cravo Antunes” (1758-2008), um dos ex-libris da colecção do Museu.

Será uma óptima oportunidade para apreciar um instrumento de época interpretar clássicos de Domenico Scarlatti e Carlos Seixas, e ainda, muito oportunamente, escutar a primeira audição absoluta da obra «AnTUNEs FOR HARPSICHORD» de Sérgio Azevedo.

Construído por Joaquim José Antunes em 1758, este cravo é uma peça valiosíssima, única no conjunto patrimonial do País, não só pela sua antiguidade e raridade, mas ainda por ser testemunho único da extremada técnica de construção portuguesa de setecentos, onde se reconhece uma forte e bem estabelecida tradição de artesanato musical com orientações próprias.

Este concerto surge no âmbito do Projecto MUSEUS E OUTRAS ARTES – uma parceria entre o Instituto dos Museus e da Conservação (IMC) e a Escola Superior de Música (ESML).

.:: Jon Luz // Domingo, 18 de Maio // 16:30 h

As comemorações do Dia Internacional dos Museus encerram em grande com um concerto do músico cabo-verdiano, Jon Luz, que apresentará um espectáculo feito de combinações de ritmos tradicionais cabo-verdianos com as sonoridades contemporâneas da world music.

Com um primeiro CD editado, «Farrópe d´Poesia» (Farrapo de Poesia), Jon Luz é já uma nova estrela da música de Cabo-Verde, tendo antes acompanhado e composto para artistas como Cesária Évora, Maria Alice, Tito Paris ou João Afonso.

» Mais informações em: http://jonluz.blogspot.com/

.:: Dj In_Lectra // Sábado, 17 de Maio // 00:00 h

A noite no Museu da Música não termina sem antes podermos apreciar os talentos da Dj In_Lectra que tratará da animação musical até ao encerramento, por volta das 01:00 h.

Com uma carreira iniciada em bares e festas em finais de 2005, In_lectra revela grande facilidade de interacção com os diferentes públicos que encara, tendo já partilhado cabine com djs ilustres como Expander (sonic culture / kompact), Kasper (fragil / casino lisboa res), Element G, Gonçalo M (intuition records), Dj Kristof, entre outros.

Tendo um gosto musical bastante abrangente, as suas preferências encontram-se entre sonoridades bastante deep (deep house / ambient / lounge) e sons mais intensos com um estilo de house mais progressivo, passando por estilos como o 'electro' e 'minimal techno' até às sonoridades 80's, buscando ainda remisturas ou mesmo originais que se enquadrem no seu gosto de eleição.

A criatividade e o entusiasmo com que selecciona e exprime os seus gostos musicais conduzem a noites de boa música e verdadeira animação.

.:: Farra Fanfarra // Sábado, 17 de Maio // 22:30 h

A festa invade definitivamente o Museu via Farra Fanfarra. Sopros, percussão, acordeão e um Mestre-de-cerimónias numa loucura sem fronteiras. Humor e música numa mistura explosiva de animação e boa energia altamente recomendada.

» Mais informações em: www.myspace.com/farrafanfarra

.:: Roda de Choro de Lisboa // Sábado, 17 de Maio // 18:30 h

A Roda de Choro de Lisboa é um projecto de músicos portugueses e brasileiros que se desenvolve dentro do chamado repertório clássico, respeitando a sua linguagem singular, mas com algumas surpresas.

Nas suas apresentações a Roda procura recriar o espírito do Rio dos nossos avós. Os chorões vestem-se a rigor e interpretam a música de Pixinguinha, Jacob do Bandolim, Waldyr Azevedo e muitos outros que ajudaram a construir a linguagem, aproveitando a ocasião para explicar algumas curiosidades sobre o choro. Ritmos bem portugueses como o fandango, o corridinho ou o fado são também trabalhados de forma a evidenciar esta proximidade das linguagens lusófonas.

O choro ou chorinho surgiu no Rio de Janeiro em meados do séc. XVIII. A chegada da côrte portuguesa a esta cidade em 1808 foi a matriz deste género musical que juntou as danças de salão europeias em voga (polcas, mazurcas, valsas, scottish) com o lundum e a modinha. Pode-se afirmar que o choro é pois primo direito do fado, morna e também do tango, pois partilha com estes, várias influências de raiz.

No Museu da Música, a Roda de Choro apresentar-se-á em versão quarteto: Múcio Sá (bandolim e cavaquinho), Carlos "bisnaga" Lopes (acordeão), Nuno Gamboa (violão de 7 cordas), Alexandre "barriga" Santos (percussão).

» Mais informações em: www.myspace.com/rodadechorodelisboa

.:: Soulfato // Sábado, 17 de Maio // 17:00 h

A celebração da Noite dos Museus começa ainda com a luz do dia, contando para tal com os Soulfato, um jovem projecto que reúne elementos tão diversos como a energia do Funk, a espiritualidade do Soul, a reunião das Big Bands, a liberdade do Jazz ou a garra do Rock.

Músicos de todas estas influências procuram formar este sexto sentido da interpretação e criação musical, ambicionando criar um estilo musical original, sem preconceitos, independente e primando pela qualidade.

Os Soulfato são Francisco Ferreira (Guitarra), Nuno Batista (Baixo), Paulo Dias (Bateria), Marta Olias (Sax), Daniel Gonçalves (Trombone), Claiton Lucena (Tuba), Vanessa Crespo (Trompete) Mariana Alves (Voz) e Diana Coimbra (Back Vocal).

» Mais informações em: http://www.myspace.com/soulfato

.:: Noite dos Museus / Dia Internacional dos Museus

Para assinalar a Noite dos Museus (Sábado, 17 de Maio) e o Dia Internacional dos Museus (Domingo, 18 de Maio), este ano subordinado ao tema «Museus como agentes de mudança social e desenvolvimento», o Museu da Música preparou uma programação especial a não perder que procura também levar em linha de conta o Ano Europeu do Diálogo Intercultural.

O Museu prolongará o seu horário de Sábado até às 01:00 h e, excepcionalmente, estará aberto no Domigo, isto tudo para dois dias com muita música e diversão a cargo de Soulfato, Roda de Choro de Lisboa, Farra Fanfarra, Dj In_Lectra e Jon Luz. Os mais pequenos não foram esquecidos, podendo participar na oficina Alto & Falante de Simão Costa com Ágata Mandillo.

Além disso, tentaremos que o espaço do Museu seja mais do que um local de passagem, decorando-o de forma especial para que seja o mais acolhedor possível, tornando-o também mais interactivo através da disponibilização de alguns computadores com auscultadores que facultarão aos nossos visitantes conteúdos musicais e um acesso ao Second Life (onde este ano se celebra pela primeira vez a festa dos Museus).

Ah... já nos esquecíamos, a a entrada é livre, pelo que não há pretextos para deixar de se juntar a nós na Festa dos Museus. Esteja atento à programação que divulgaremos aqui nos próximos dias.

Apoios:

.:: Recital de guitarra clássica por Rui Namora

Depois de uma ausência prolongada, o Museu da Música regressa aos concertos este Sábado, dia 10 (pelas 16:30 h), com um recital de guitarra clássica por Rui Namora, onde seremos conduzidos pela música de J. S. Bach, Agustin Barrios, Enrique Granados e António José.

Rui Namora iniciou os seus estudos musicais com Duarte Costa em 1987. Em 1994, ingressou no Conservatório de Música de Coimbra onde estudou com Graciano Pinto, concluindo com António Andrade o curso de Guitarra em 2000.

Em 2003, depois de concluir a licenciatura em Ciências Farmacêuticas na Universidade de Coimbra, é admitido na Escola Superior de Música e Artes do Espectáculo do Porto, na classe do Prof. José Pina, onde frequenta actualmente o último ano da licenciatura em Guitarra. Participou em masterclasses com José Pina, Alberto Ponce, Margarita Escarpa, Gunnar Spjuth e Julius Kurauskas.

Tem vindo a apresentar-se em público a solo e integrando grupos de música de câmara, nomeadamente no Festival de Guitarra de Coimbra (Capital Nacional da Cultura 2003), Museu Nacional de Machado de Castro e Biblioteca Joanina da Universidade de Coimbra, Rivoli Teatro Municipal (Porto), Palácio Galveias (Lisboa), Museu Alberto Sampaio (Guimarães), entre outros. Com Paulo Soares (guitarra portuguesa), apresentou-se com a Orquestra do Norte, e nos Festivais Internacionais de Guitarra de Santo Tirso e de Sernancelhe.